Wasser, mein liebstes Element um mich darin zu bewegen. Schwimmen, getragen werden, sich anstrengen und gleichzeitig entspannen. Immer habe ich eine Sehnsucht danach. Glückliche Tage sind: im Meer schwimmen und zwischendurch am Strand rumliegen, um wieder Lust zu kriegen weiter zu schwimmen. Die undefinierte Form des Wassers malerisch zu erfassen war mir früh auf meinem Weg als Künstlerin eine Herausforderung. Das Gefühl, welches mich als Mensch mit dem Wasser verbindet ebenso. Es sind Kindertage am Wasser und kurzweilige Lichtmomente am Meer, die aus dieser Motivation entstanden sind.

Die Fotos von Jochim Lichtenberger zeigen Wasser als Erscheinung und als Metapher für

Wandel.

In minimalistischen Kompositionen verdichten sich Licht, Farbe und Bewegung zu stillen

Momenten fließender Wahrnehmung.

Das Wasser wird zum Spiegel des Atmosphärischen – zum Träger von Übergängen zwischen

Klarheit und Auflösung, Fläche und Tiefe, Materie und Licht.

Die Fotografien entstehen an der Grenze zwischen Sichtbarem und Gefühltem:

Ein Element, das zugleich Form und Bedeutung trägt, wird zur Projektionsfläche für innere

Zustände.

So zeigen diese Fotos nicht nur das Meer – sondern das, was im Schauen geschieht.

Im Draußen atme ich die Natur ein 

– im Atelier male ich sie aus“ . 

Die Nord- und Ostsee, Ebbe und Flut, das Klirren der Kieselsteine und der leicht modrige Geruch der Algen sind meine Inspiration. Die ständige Bewegung, das Kommen und Gehen und die feinen Farbnuancen reizen mich, das Gesehene mit zügigem, manchmal ungeduldigen Strich auf die Leinwand zu bringen. Dabei vernachlässige ich bewusst Details – der atmosphärische Gesamteindruck übernimmt die Vervollständigung des Bildes. 

Mit meinen Werken möchte ich den Betrachter an meiner Wertschätzung zum Leben in und mit der Natur teilhaben lassen und ihn für seine unmittelbare Umgebung begeistern.

In den Arbeiten von Sarah Becher zeigt sich das Interesse an unterschiedlichen Aggregatzuständen des Flüssigen. Neben dem Meer erscheinen auch Wolken als Ausdruck von Wandel und Bewegung – flüchtige Formen, die zwischen Materialität und Auflösung existieren. Ihre Malerei ist geprägt von der Nähe zur Ostsee und der Faszination für deren Weite, Licht und Atmosphäre. Das Meer wird dabei zu einem wiederkehrenden Motiv, das sowohl natürliche Dynamik als auch innere Zustände widerspiegelt.

Wasser.
Das Element Wasser, das Meer, die Ozeane faszinieren und inspirieren die
Künstlerin Barbara Koch. Wasser ist ihr Element. Sie fühlt sich vom Meer
angezogen. Viele Bilder sind in der letzten Zeit entstanden, die die
überraschende Vielfalt der Meere zeigen. Bilder mit geheimnisvollen
Unterwasserwelten, vorbeiziehenden Schwärmen, seltenen Gewächsen und
Korallen.
In Ihrer Malerei benutzt sie flüssige Ink- Farbe und „überflutet“ damit in vielen
Schichten die Bildebene, taucht ab in „das Land unter der Oberfläche, in die
Welt der Ozeane.

ein tropfen - ein ozean

sieh mich an

und erkenne

ich bin ein tropfen

sie sagten mir

sei fließend

sei sanft

sei ein strom

sei regen

sei immer das

was andere brauchen

doch wasser ist mehr

wasser bricht felsen

wasser trägt schiffe

wasser ruft stürme hervor

wasser füllt seine eigenen tiefen

sieh mich an

und erkenne

ich bin ein ozean